FESTIVAL SATYRIANAS
PERFORMIX

PERFORMIX

QUINTA-FEIRA, 12/10/2023

14h30 – Útero – Estamos inserides em uma sociedade que busca definir o outro por meio de palavras (que machucam, objetificam, qualificam, menospreza, incluem e também excluem, afetuosas, machistas, homofóbicas, dentre tantas outras), com isso, por meio das palavras que se contará alguns relatos. Relatos vividos e absorvidos por um corpo uterino, que sobre(vive) em meio a uma sociedade misógina, patriarcal e heteronormativa. – Duração: 20 min  – Ficha Técnica: Atuação, criação e direção: Ana Flávia de Albuquerque – Onde: SP Escola de Teatro – Sala Vange Leonel (R4)  – Classificação: 16 anos

15h – Os Dois Lados do Feminino –  A complexidade inerente a cada história se entrelaça com a busca por simplificação. Através de uma abordagem teatral improvisada e humorística, as atrizes exploram a complexidade dos temas femininos, inseridos num contexto patriarcal, como aborto, menstruação, pílula do dia seguinte, amor etc. Essa jornada emocional revela as divergências de visões sobre o feminino destacando a intrincada complexidade da natureza humana em “Os dois lados do feminino”. – Duração: 30 min. – Ficha Técnica: Direção: Priscila Sarangi. Atuação: Nalu Liraci e Silvia Diaz. Texto: Coletivo – Onde:  SP Escola de Teatro – Unidade Roosevelt (Sala Antônio Pompêo) – Classificação: 16 anos.

19h – Maybe dessa vez – “Vou morrer! Essa doença rara vai me matar, mas hoje eu ainda posso ser eterno.“ A partir dessa revelação, ficção e realidade se misturam no discurso manifesto. O performer questiona sua existência e usa de depoimentos reais, referências poéticas e musicais, para pensar sobre o fracasso, sobre aquilo que não se sabe o tamanho, sobre morrer e viver pra sempre em um ato performático. – Duração: 15 min – Ficha Técnica: Criação : Murilo Gussi / Orientação : Gustavo Colombini –  Onde:  Praça Roosevelt 1 – Classificação: Livre

20h – Memória – Memória é uma performance autobiográfica. Através da arte curar dores e traumas do passado. A violência sofrida pode se transformar em poesia? – Duração: 6 m 28 s  – Ficha Técnica: Artista criadora Cris Fabi –  Onde: Youtube  – Classificação: Livre.

 

20h30 – Vida Morte Vida – Coletivo Nove Movimentos – A Performance Vida Morte Vida trata do Universo Feminino. Reflete sobre os diversos processos pelos quais mulheres atravessam durante a vida. Algo precisa morrer para que o novo surja. Três mulheres dialogam de forma performática suas vidas mortes e vida. Contaminadas pelo universo de Frida Kahlo e também pelo livro Mulheres que Correm com Lobos de Clarissa Pinkola Estés. – Duração: 5 min  – Ficha Técnica: Cris Fabi Vanessa Pereira e Rebeca Souza Azevedo artistas criadoras –  Onde: Youtube  – Classificação: 16 anos.

 

 

 

SEXTA-FEIRA, 13/10/2023


17h – Consuelo e os Patada Picante 
– Uma Mulher Picante que fala castelhando, de origem misteriosa, só levou patadas na vida, foi abandonada pelo marido, tem 4 filhos. Agora segue a cantar nos bares noturnos e faz leituras de mão pra sobreviver e vive em busca de “justiça”. – Duração: 45 min  – Ficha Técnica: Elenco – Eloá Pimenta – Banda Patada Picante – Jair Junior, Lysa Reis, Gabriel, Ana Virgínia – Iluminação – Priscila Freitas – Direção – Wagton Douglas – Figurino – Jane klitzke – Texto – Simone Cardoso –  Onde: Satyros Bar  – Classificação: 14 anos.

19h30 – Tecido – Ato de torcer o tempo – Uma performance que mergulha na história das mulheres por meio das atividades cotidianas de cozinhar e lavar roupas, refletindo sobre como essas ações simples moldaram a sociedade e abriram caminhos para futuras gerações. Como uma homenagem o trabalho das mulheres e desvendar os rastros deixados por aquelas que não tiveram muitos registros na história, em uma abordagem que remete ao documentário “A Caverna dos Sonhos Esquecidos” de Werner Herzog. – Duração: 50 min  – Ficha Técnica: Performer: Branca Gonzaga – Produtor: Yukio Vidal – Desenho de som/Indumentária/Cenário: Branca Gonzaga Técnico de som e luz: Lady Bobb –  Onde: Praça Roosevel Tenda – Classificação: 14 anos.

21h – Sentir Sobre O Tempo – Performer: Karoliny Flor de Medeiros – A performance consiste em tratar sobre o tempo e maneiras de viver. Quem pode estar plenamente no mundo? Quem pode pulsar? De qualquer modo, o tempo de alguns parece ser mais digno que outros. Sendo assim, cabe traçarmos maneiras de nos tornarmos. Duração: 4 min – Ficha Técnica: Karoliny Flor de Medeiros- contadora de história, performer – Onde: Youtube  – Classificação: 12 anos

22h – As Aparições – Núcleo Abantesma – As Aparições é uma pentalogia de performances urbanas registradas em fotografia e vídeo para a Imersão Digital Cultos Marginais. Esta imersão busca lançar olhar crítico aos Pânicos Coletivos difundidos no imaginário ocidental, ressaltando como estes sistematicamente violentam minorias sociais e comunidades historicamente oprimidas. Para isso, são utilizadas diversas linguagens artísticas e pesquisas culturais transmidiáticas que apresentam diversas rimas poéticas com a Cultura Marginal Brasileira. Duração: 30 min – Ficha Técnica: Direção Geral: Mandú, Performers: Eduardo Fernandes, Mariana Thaís, Mandú, K8 e GUIA – Onde: Youtube – Classificação: 18.

SÁBADO, 14/10/2023

14h – DANCink – Onça Pintada – A performance DANCink investiga a relação entre a dança (dance) e a pintura (ink). A busca não é pela solução do potencial conflito, mas sim ampliar a ótica para a expressão imaterial da dança e a expressão material da pintura que se entrelaçam na ação da performance. – Duração: 30 min  – Ficha Técnica: Autoria e Direção: Tammy Aires – Co-direção e Iluminação: Violeta Chagas – Dança: Fernanda Sousa – Pintura: Tammy Aires –  Onde: SP Escola de Teatro – Sala Vange Leonel (R4) – Classificação: Livre.

 

16h – Cores do Pantanal – Grupo: Acadêmicos do curso de Tecnologia em Teatro da MT Escola de Teatro – Uma performance mesclando pintura corporal, poesia e teatro, mostrando como os rastros do agronegócio tem interferido na paisagem exuberante do Pantanal – Duração: 25 min – Ficha Técnica: Direção: Patrícia Alves, Dramaturgia: Patrícia Alves, Atuação: Rayane Lemes, Mariana Silva, Felipe Paiva e Patrícia Alves – Onde:  Praça Roosevelt – Tenda – Classificação: Livre.

 

17h30 – Piquenique-se! – Uma performance de intervenção urbana. Baseada em instruções performativas simples, instaura-se uma ação de ocupação da Praça Roosevelt. A ação cênica é clara e, como o próprio nome sugere, cria um piquenique lúdico e aberto ao público. A partir desta ação, discutimos as formas e modos de ocupação e circulação na cidade de São Paulo, refletindo sobre como nos vemos e usamos o espaço público. – Duração: 80 min  – Ficha Técnica: Criação e produção: Carolina Hamanaka – Fotos e Vídeo: Dus Mandell – Elenco: Carolina Hamanaka, Gustavo Arantes, Marília Ennes, Rafael Leidens + 9 participantes –  Onde: Praça Roosevelt 1  – Classificação: Livre.

18h00 – Arrasto – Arrasto traz as agruras que as mulheres carregam vítimas dos diferentes abusos sofridos pela sociedade machista/patriarcal, a mulher que traz o sorriso nas ruas como símbolo da invisibilidade das dores que carrega ao longo da vida, arrasto representa uma multidão na cidade. E pra onde arrasto? Em direção a que? Até Quanto? – Duração: 50 min – Ficha Técnica: Performer: Cássia Pires – Onde: Praça Roosevelt – Classificação: Livre

18h – Tinta e Despedidas , uma Performance em Cartas – Imagine então, duas amigas de infância, encontrando-se novamente num mundo despedaçado, em um cenário pós-apocalíptico . Juntas, compartilhando, palavras com os sobreviventes da Terra. Pessoas que enfrentam a devastação de uma cidade . Na tentativa de trazer uma centelha de esperança onde apenas a desilusão prevaleceu. Escrevendo cartas para que as pessoas reencontrem suas lembranças e consigam renascer . – Duração: 30 min  – Ficha Técnica: Concepção : Silvia Diaz e Nalu Liraci –  Onde: Praça Roosevelt 2 – Classificação: 18 anos.

19h – Mortalha – “Mortalha” é uma intervenção performática do Coletivo Pedra Rubra que, poeticamente, retrata as mulheres violentadas em nossa sociedade. A intervenção é realizada por três performer mulheres que caminham pelo espaço carregando cinzas em suas mãos. Quando uma mulher sofre alguma opressão, seja por meio de agressões, abusos, assédios, estupros etc., uma parte dessa mulher morre. “Mortalha” carrega as cinzas dessas mulheres e representa as milhares de vezes que estas são caladas, mortas. – Duração: 30min. – Ficha técnica: Criação e concepção: Coletivo Pedra Rubra; Performer: Beliza Trindade, Juliana Aguiar e Lilian Menezes Figurino: Patricia Ashanti; Produção: Coletivo Pedra Rubra .Onde: Centro Cultural Olido (Corredor) – Classificação: Livre.

19h30 – Plástica – Plástica fala do lugar subjetivo de minha existência. O espaço em que posso estar só e/ou preenchê-lo, esvaziá-lo. Contém janelas para o mundo. Os olhos? Os sentidos? A intuição percebe os escapes. O plástico é literal e metafórico. Ele é o algoz. A castração, uniformização. A lâmina é o grito. – Duração: 60 min – Ficha Técnica: Concepção, Criação e Performance: Marcela Torres SP Escola de Teatro – Unidade Roosevelt (Sala Vange Leonel – R4) – Classificação: 16 anos.

19h30 –  Territórias – Duas histórias migrantes com a vulnerabilidade e fúria de seus corpos. – Duração: 25 min – Ficha Técnica: Elenco e Direção: Alycia Machaca e Triz Saguilar. –  Onde: Praça Roosevelt 2 – Classificação: Livre.

19h30 –  Voguing Tranformacion Performancer E Pirogafia – Performer: Clayton Brasil – Voguing performance em uma transformação que irá pegar fogo literalmente. A Dança como  forma de expressão do artista de rua trás a pesquisa entre o corpo e espaço. O corpo que nele transita chega a diferentes lugares, cores, sabores e regado de posição  Duração: 10 min – Ficha Técnica: Clayton Brasil Performance – Josafat Produção – Onde: Praça Roosevelt 1 – Classificação: 16 anos.

20h – Poema Pirofágico – Ninguém, Ninguém lhe Prometeu nada, e ele não é Prometeu…  – Duração: 09 min – Ficha Técnica: Performem e direção : Júlio Carcará – Sonoplastia : Caio Matoso – Onde: Praça Roosevelt 1 – Classificação: livre

22h – Sábado À Noite Tudo Pode Rolar – Grupo: Magé Magia produções ilimitadas – Esquete cômica (tragicômica para quem está vivendo) sobre os desembalos de um sábado à noite – Duração: 10 min – Ficha Técnica: Texto, Direção, Figurino e Atuação: Magé Dionísio – Onde: Youtube – Classificação: 16 anos.

DOMINGO, 15/10/2023

09h30 – Limiar – “Limiar”, surge enquanto possibilidade de experimentação acerca do enfrentamento diário das mulheres, apenas por serem mulheres. A performance dialoga com o corpo, a tensão, o espaço, o desequilíbrio, a clausura e o sufoco sendo mulher. Duração: 3m 36s  – Ficha Técnica: Performance, produção e texto: Gabriella Seabra –  Onde: Youtube Classificação: 18 anos.

17h – Enquanto Escrevo – Performer: Chai Rodrigues – Enquanto escrevo eu cavo buracos, preencho lacunas e remendo simbolicamente a vida. Falta remendar o lado de fora. Vídeo performance cobrindo e reformando buracos da cidade de São Paulo. A proposta visa unir e transacionar entre o espaço privado e o público Duração: 10 min – Ficha Técnica: Concepção, direção e realização: Chai Rodrigues – Onde: Youtube  – Classificação: livre.

17h30 – Jardim da Ignorância – A Antítese – Grupo: Coletivo Zoo-Ilógico – Um debruçar da consciência sobre a atual página do antropoceno, que a humanidade escreve neste pós-pandemia – Duração: 25 min – Ficha Técnica: Intérprete-criador: Henrique J. Decreci, Direção de arte: Paulo Vereda, Produção musical: Vinicius Cavalcante – Onde: Youtube  – Classificação: Livre.

18h00 – Arrasto – Arrasto traz as agruras que as mulheres carregam vítimas dos diferentes abusos sofridos pela sociedade machista/patriarcal, a mulher que traz o sorriso nas ruas como símbolo da invisibilidade das dores que carrega ao longo da vida, arrasto representa uma multidão na cidade. E pra onde arrasto? Em direção a que? Até Quanto? – Duração: 50 min – Ficha Técnica: Performer: Cássia Pires – Onde: Praça Roosevelt – Classificação: Livre

18h – Elemento Vermelho Sobre o Verde – Cia. da Ação! – Uma figura inteiramente coberta de vermelho movimenta-se sutilmente entre as árvores da praça. O homem vermelho tenta ser absorvido pela Natureza, tenta inutilmente não ser percebidos naquele ambiente dominado pelo verde. Ele mimetiza-se com as árvores, afunda-se na terra, transforma-se em animais, em fogo, em pedra, enfim, tenta ser confundido com a exuberância da natureza. Exercício inútil. A movimentação alterna-se entre a imobilidade total e movimentos vigorosos, onde o corpo é mais “dançado pelo espaço” que propriamente propõe uma “dança pré-determinada”. – Duração: 30 min – Ficha Técnica: coreografia, interpretação e direção: Calé Miranda –  Onde: Praça Roosevelt 2  – Classificação: Livre.

18h30 – O Fundo do Olho do Trabalhador – Performance itinerante que desloca o olhar do público para outra perspectiva: a perspectiva de quem constrói o festival. A partir da reflexão acerca da invisibilidade dos trabalhadores que compõem um trabalho artístico e da condição do artista também enquanto trabalhador, as poetas percorrerão os espaços do Satyrianas compartilhando improvisos poéticos criados a partir da observação dos trabalhadores que movimentam o festival e a cidade. – Duração: 30 min  – Ficha Técnica: Concepção e direção: Laís Efstathiadis – Performers: Laís Efstathiadis e Rosa Paiva – Figurino: Fernanda Selva – Produção executiva: Cítrica Produções –  Onde: Praça Roosevelt 2  – Classificação: Livre.

21h30 – Via Crucis – BEIRA (Bienal de Experimentos Interculturais Radicados na América Latina) – Em diálogo com A paixão segundo GH e A via crucis do corpo, de Clarice Lispector, e com a obra visual de Ana Mendieta, a performance reencena a via crucis de cristo, executada por um corpo de mulher. A via crucis do exílio de Clarice Lispector e Anastasia Jazinowski, mulher comum e analfabeta, se encontram: da Ucrânia de 1920 para o Brasil de 2023. – Duração: 30 min  – Ficha Técnica: Idealização, texto e performance: Carolina Wos – Direção de cena e movimento: Amanda Cristie – Interlocução crítica: Cristina de Pádula – Figurino e visagismo: Ander Amaral – Produção: BEIRA –  Onde: SP Escola de Teatro – Sala Alberto Guzik (R1)  – Classificação: 18 anos

22h – Fluída – Grupo: Coletivo Cultural Achados e Perdidos – FLUYDA é uma obra artística construída por pessoas não binárias que se dedicam a pesquisar e criar artisticamente fora do binarismo. Utilizando da multilinguagem como formato artístico da apresentação dessa obra, a peça traz as narrativas de corpos dissidentes através de diversas cenas que bebem da arte da performance, do audiovisual, do circo, do teatro de rua, da música, da literatura e das artes visuais – Duração: 90 min – Ficha Técnica: Dramaturgia: Coletiva, Direção, Dramaturgismo e Produção: Lírio do Pará, Elenco: Heitora, Brune Pontes, Bê Mei, Louie Rodrigues e Guilherme Candeia, Cenografia, Figurino e Maquiagem: Uga Agu, Orientação artística – Artes Visuais: Ilha, Orientação artística – Circo: Nádia Rodrigues – Onde: Espaço dos Satyros – Classificação: 14 anos.